转自：成都日报锦观

灯影千载照人间

彩灯点亮街市，照亮了新春的夜晚，更映照着千年未变的文化记忆与人间深情。

□许永强/文 张志强/图

春节，是阖家团圆的温暖，也是除旧布新的开端。当灯笼挂上檐角，彩灯点亮街市，那一片璀璨的光影，不仅照亮了新春的夜晚，更映照着千年未变的文化记忆与人间深情。

从除夕守岁到元宵灯会，一盏盏花灯，串起了春节的喜庆与圆满。光影流转千载，花灯已成为中国人情感与美学的载体。

逛灯会

一岁一夕闹人间

花灯有着古代技艺的造物之美，也兼具了中国人独特的审美意象：是辛弃疾笔下“众里寻他千百度”的惊喜，是欧阳修眼中“花市灯如昼”的暖意，是无数平凡人在夜色里寄放的希冀与深情。灯影流转千百年，照亮的不仅是岁月的尘埃，更是一代代人的烟火人生。

唐伯虎曾提笔写下：“有灯无月不娱人，有月无灯不算春。”在中国人的时序里，元宵节与花灯早已是血脉相连的共生体，就像端午与粽子、中秋与月饼，少了一方，便失却了节日的灵魂。这份穿越千年的狂欢约定，是如何在时光里生根发芽的？

初唐四杰之一的卢照邻，曾用诗句“缛彩遥分地，繁光远缀天。接汉疑星落，依楼似月悬”，定格了唐代元宵夜的盛景。试想那个夜晚，长安城里的彩灯连绵数里，光芒与星河相接，悬挂在楼檐下的灯盏与天边明月并肩，恍惚间竟让人分不清是星辰坠入凡间，还是灯火飞上苍穹。这样的热闹，并非少数人的专属，而是全民共享的狂欢。

古人称夜为“宵”，新春的第一个月圆之夜，便是“元宵”。对于古人而言，这个日子的意义，远不止吃一碗汤圆那么简单。高居庙堂的九五之尊，会卸下龙袍的威严，混入人群感受市井烟火；悬龟系鱼的王公贵臣，会暂时放下朝堂的纷争，在灯影里寻一份轻松；就连承星履草的田间老农，也会换上干净的衣裳，牵着妻儿的手，走进灯市感受这份一年一度的热闹。元宵，因此也被称为“灯节”，成了古人最隆重的“狂欢节”。

追溯元宵张灯的源头，可考的文献指向了南朝。北宋史学家宋敏求在《春明退朝录》中记载，梁简文帝曾在观灯时写下《列灯赋》，陈后主也有《光璧殿遥咏山灯诗》流传于世。

真正让这种习俗走向全民的，是唐朝。唐代史学家韦述在《两京新记》中记载：“正月十五日夜，敕金吾弛禁，前后各一日以看灯。”唐代实行严格的宵禁制度，太阳落山后，百姓便被限制在各自居住的“坊”里，不得随意出入。为了赏灯，朝廷特意下旨，将元宵前后三天定为法定节假日，从正月十四开始解除宵禁。这就像一把钥匙，打开了黑夜的枷锁，让所有大唐子民都能在灿若星河的灯海里彻夜狂欢。

我常常想，那个夜晚的长安街头，该是怎样一幅鲜活的画面？挑着灯笼的小贩穿梭在人群中，灯笼上的流苏随着脚步轻轻晃动；年轻的男女并肩而行，借着灯影偷偷打量彼此，眼神里藏着青涩的情意；白发的老人牵着孙儿的手，指着造型别致的花灯，一遍遍讲述着过去的故事；孩子们则追着灯笼奔跑，笑声与商贩的吆喝声、锣鼓声交织在一起，成了最动人的人间烟火。

到了宋代，人们对花灯的热情丝毫不逊于唐代。那些流传千古的元宵诗词，大多出自宋代词人之手。欧阳修的“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后”，将元宵夜的浪漫与思念写得入木三分；辛弃疾的“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”，则勾勒出南宋临安城元宵灯市的繁华盛景。

宋代的花灯，不仅数量众多，工艺也更为精巧。那时的灯市上，除了传统的彩灯、纱灯，还出现了走马灯、琉璃灯等新颖的品类。走马灯内点上蜡烛，热气推动轮轴转动，灯面上的人物、景致便随之旋转，仿佛一幅流动的画卷；琉璃灯则以琉璃为灯罩，灯光透过琉璃，折射出五彩斑斓的光芒，在夜色里格外耀眼。灯市上还会有各种与灯相关的游戏，比如猜灯谜，将谜语写在纸条上，贴在花灯上，猜中者可获得小礼品，这份互动让赏灯多了几分趣味。

挂宫灯

飞入寻常百姓家

在花灯的家族里，宫灯无疑是最具“贵气”的一员。它最初诞生于宫廷，是皇权与雅致的象征，后来随着时代的变迁，逐渐走出深宫大院，飞入寻常百姓家，成为承载着传统工艺与生活美学的文化符号。

宫灯的雏形，可以追溯到春秋时期。根据文献记载，公输班（鲁班）在营造宫殿时，曾用木条制作支架，四周围上绢帛，中间点燃灯火，这便是最早的宫灯。虽然构造简单，但它已经具备了宫灯的核心特质：规整的形制、雅致的材质，以及与建筑环境的适配性。从春秋到明清，宫灯的形式越来越复杂，种类也越来越繁多，成了宫廷里不可或缺的装饰与照明器物。

从广义上讲，宫灯的细分种类不下千种。建筑工程部建筑科学研究院编著的《宫灯》一书，从使用功能的角度，将宫灯分为带流苏的挂灯、高架戳灯、桌案上的座灯、大门口的风灯、手持移动的把灯、引路照明的提灯、各式各样的壁灯等。其中，最具代表性的传统造型是“六方宫灯”。

李俊玲在《北京宫灯》中详细记载了六方宫灯的形制：它以紫檀木等珍贵木材为框架，镶嵌进玻璃或纱绢做成的画屏，画屏上绘有山水、花鸟、人物等精致图案。整个宫灯分为上下两层，上层较宽，名为“灯帽”；下层较窄，名为“灯身”，两层之间以灯架相连。上下两层各装有6扇灯窗，每扇窗上或糊上丝绸画，或镶嵌玻璃，再以漆绘制精美的图案。在宫灯的框架上，通常雕刻有6个龙头或凤头，下方则有6根长立柱支撑。上层灯帽的每个角上都会缀有丝穗，宫灯底部还可坠一根独穗，微风拂过，丝穗轻轻摇曳，格外雅致。

六方宫灯的出现，不仅是工艺的进步，更反映了中国人生活空间与生活方式的变迁。宋代以前，中国人习惯席地而坐，配套的家具也多为席、榻、几、案等低矮器物，那时的灯具也多摆放在较低的位置，光线所及范围较小，体积较大的树形连枝灯具较为常见。随着垂足而坐的生活方式逐渐普及，桌、椅、床、柜等高大家具应运而生，挂式的宫灯也随之流行起来。它悬挂在室内，光线能均匀地分布在空间各处，既满足照明需求，又成了室内的装饰佳品。

在六方宫灯的基础上，匠人们不断推陈出新，发明了三方宫灯、四方宫灯、八方宫灯等多种形制的灯具，还衍生出了单层宫灯、双层宫灯、珠灯、走马宫灯等品类。那些雕刻精美的框架、绘有精美图案的画屏，每一处细节都凝聚着匠人的心血，是中国传统造物美学的生动体现。

宫灯从宫廷走向民间，始于清朝末年。彼时，朝廷财力捉襟见肘，曾经专为宫廷服务的宫灯匠人不得不自谋出路。在北京前门外的外廊房头条，逐渐出现了文盛斋、美珍隆、秀珍斋、华美斋等十几家制作宫灯、花灯、扇面、画片的店铺。这些匠人将宫廷的精湛工艺带到了民间，制作出的宫灯既有宫廷的雅致，又融入了民间的烟火气息，深受百姓喜爱。

我曾在老照片里见过清末民初的宫灯店铺，店铺门口悬挂着各式各样的宫灯，灯光透过纱绢，在街道上投下温柔的光影。店铺里的匠人正专注地打磨着木材，或细细勾勒着画屏上的图案，神情专注而虔诚。那一刻，我忽然明白，宫灯的价值，不仅在于它的材质与工艺，更在于它承载的匠人心性与文化传承，在于它成为百姓生活中的一部分，为寻常人家的夜晚增添了几分雅致与温暖。

放河灯

光影里的古今交融

如果说元宵灯市的热闹是人间的欢腾，宫灯的雅致是生活的美学，那么河灯的流转，则承载着中国人最深沉的情感，对逝者的悼念，对生者的祝福，对未来的期许。一盏盏河灯随波逐流，光影在水面上晃动，仿佛穿越时空的对话，温柔而绵长。

民间放河灯的习俗，最早可以追溯到原始社会时期。那时的先民视火为图腾，在渔猎时代，渔民为了祈求海神保佑平安，会用木板或竹子编成小船，放上祭品和蜡烛，让小船在水中漂流。这一古老的习俗，在台湾、福建、广东等地至今仍有流传，成了连接先民与当下的文化纽带。

相传到了汉代，汉明帝下令正月十五夜“燃灯表佛”，元宵放河灯的风俗也由此流传到民间。南北朝时，梁武帝举办水陆法会，僧人在放生池放河灯，这一仪式后来逐渐演变成民间的追思、祈福活动。唐宋时期，放河灯与中元节的习俗紧密结合，让河灯带着生者的思念，流向未知的远方。

不同地域的放河灯习俗，有着各自独特的韵味。四川自贡的河灯“灯头”多为“莲子灯”或“鲤鱼灯”，莲子象征着新生与希望，鲤鱼则寓意着吉祥与富足，一盏盏灯在水中漂流，光影与水波交织，仿佛在诉说着生命的轮回与延续。

成都的放河灯习俗，则在传承传统的基础上，融入了现代文旅的元素，成了连接过去与当下的文化载体。

回溯往昔，农历七月十五的成都，江安河金花桥、锦江等河段，曾是放河灯的绝佳去处。那时的河灯，多是用彩纸糊成的莲花灯，百姓们还会将西瓜、冬瓜、南瓜掏空，做成简易的底座，插上蜡烛，点亮后放入水中。到了七夕节，江安河畔则成了少女们的专属天地，她们会精心制作河灯，轻轻放入水中，祈愿美好的爱情与幸福的生活，也希望这点点灯光能为牛郎织女的相会照亮前路。

我仿佛能想象出那样的场景：七夕的夜晚，江安河畔微风轻拂，岸边的柳树随风摇曳，光影婆娑。一群穿着素雅衣裙的少女，手捧着莲花灯，小心翼翼地将其放入水中。她们的脸上带着羞涩的笑容，眼神里充满了对未来的憧憬，轻声诉说着自己的心愿。河灯在水中缓缓漂流，一盏接着一盏，形成了一条长长的光带，与天上的星光相互呼应，温柔而浪漫。

时光流转，成都的放河灯习俗也在不断演变。如今的放河灯活动，更多地以文旅体验的形式呈现，既保留了传统的文化内核，又增添了更多的互动与趣味。每年七月初七的七夕节，江安河金花桥等传统河段都会举办爱情祈愿主题的放河灯活动，情侣们手牵手放灯祈福，让河灯见证彼此的深情；正月十五的元宵节，铁像寺水街龙堤池、天府艺术公园等地则成了放灯的热门地点，这里的放灯活动以团圆祈福、文旅打卡为核心，搭配非遗鱼灯巡游，古风氛围浓厚，身着汉服的人们穿梭在灯影中，仿佛穿越回了古代；而在中秋、国庆、跨年等重要节点，成都西湖公园、蒲江盐井溪等地还会举办充满节日氛围的亲子放灯活动，不仅有汉服巡游、集体放灯等环节，还会安排工作人员在下游打捞河灯，兼顾了民俗体验与环保需求。

去年元宵，我曾去过铁像寺水街的放灯活动。夜幕降临，龙堤池边早已人山人海，身着汉服的人们手持灯笼，缓缓漫步在堤岸。非遗鱼灯巡游开始时，巨大的鱼灯在人群中穿梭，灯光透过纱绢，在地面上投下灵动的影子，仿佛一群真实的鱼儿在水中游动。人们纷纷拿出手机拍照打卡，孩子们则追着鱼灯奔跑，笑声清脆。到了集体放灯的环节，大家小心翼翼地将自己的河灯放入池中，一盏盏灯在水面上漂流，光影晃动，温暖而治愈。有人在灯上写下对家人的祝福，有人写下对新春的期许，还有人只是静静地看着河灯漂流，眼神里满是温柔。

那一刻，我深刻地感受到，放河灯习俗之所以能流传千年，不仅因为它有着独特的仪式感，更因为它承载着中国人最真挚的情感。从古代的追思与祈福，到现代的文旅与打卡，形式或许在变，但那份对美好生活的向往、对情感的寄托始终未变。河灯的光影里，有历史的沉淀，有文化的传承，更有普通人的喜怒哀乐。