（来源：上观新闻）

日前，愚园路故事商店全新快闪亮相，“90后”插画师郭文媛以原创插画、市井记忆和民间传说为核心脉络，从上海的老弄堂里收集鲜活的日常片段、城市趣闻，以风格鲜活的插画与沉浸式艺术装置，打造了一处可看、可玩、可互动的限时城市文化新空间。

以插画“打捞”烟火记忆，用细节叩响城市共鸣

走进故事商店，首先映入眼帘的是一幅手绘涂鸦长卷，以随性舒展的线条串联起插画师从出生、旅居世界各地到最终定居上海的完整生命轨迹。没有晦涩的艺术表达，更像是一封摊开的私人手账，成为观众理解其创作脉络的温暖入口。

一旁还有郭文媛近年的多个成熟创作系列，数十幅风格鲜活的作品让人眼前一亮。在《蝉鸣震耳欲聋》系列中，插画师还原了上海夏天的蝉鸣、屋顶乘凉的旧时光。基于真实历史人物衍生创作的《玫小姐哇啦哇啦专栏》系列，更是充满巧思，虚实结合地塑造了专栏作家“玫小姐”的形象，描绘了她探访上海街巷、与邻居互动的鲜活故事。聚焦家庭与地方记忆的《大地珍珠》系列、探讨弄堂邻里文化的《鸟头事件》系列也悉数亮相，不少作品都跳出了传统插画的边界，尝试与装置、档案、地图等载体结合，为城市故事找到了全新的表达出口。

其中几幅聚焦上海生活日常的作品格外吸引目光：一位老人在春夏之交坐在弄堂口晒太阳，全身都做好了防晒，唯独漏了脚脖子，让人忍俊不禁；还有一位身着红裙、红靴子、红围巾，涂着鲜亮口红的老太太，身姿挺拔地走在梧桐树下，满是蓬勃的生命力。这些画面都来自插画师日常漫步上海弄堂时的真实观察，没有刻意设计，却把上海老人独有的精致与乐观刻画得淋漓尽致。

现场还错落摆放着明信片、拼图、冰箱贴等衍生文创，展出了大量充满巧思的手作艺术品。色彩明快的彩绘纸浆雕塑、在木块与石头上绘制的弄堂日常、创意独特的动物骨骼彩绘作品，每一件都带着手工创作的温度，让整个小店的角落都藏着意想不到的小惊喜。

让艺术扎根街区日常，以共创续写街巷温度

现场最具参与感的作品，是曾在多地巡展的“八卦亭”艺术装置。这件以石库门老虎窗为原型打造的装置，鼓励每一位到店观众写下自己的弄堂记忆、街巷趣事，让这件装置成为流动的、由所有人共同续写的城市叙事载体。不少市民会特意驻足，写下自己的专属故事，让个人记忆自然汇入街区。

活动期间，现场还专门开设了人物速写体验环节，为到店市民定制专属肖像创作。记者到访当日，店内已有多位市民排队等候。跨区而来的女士接过刚完成的速写，指尖轻轻点过画面，笑着反复端详：“这画风特别可爱，简单几笔就把神态抓住，连我戴的耳环都给画进去了，太有心了。”

据悉，2020年初，郭文媛带着盖满各国印章的旅行护照回到上海，用一整年时间完成了《用100幅画记录我的100个瞬间》系列，随后索性搬进上海弄堂，正式开启了用插画“打捞”城市民间记忆的创作之路。“回国后，我发现之前随手画满的十几本速写本太珍贵了，那些散落的细碎故事，值得被重新讲述、拼接成更完整的脉络。”郭文媛介绍，自己的创作习惯很特别，正式落笔前会拿出大量时间做调查，走街串巷探访居民、查阅老档案、收集口述历史，把故事的前因后果梳理清楚，最后才一气呵成完成创作。这种类似学者做档案整理的前期积累，让她的作品跳出了普通插画的审美范畴，变成了融合纪实观察与艺术想象的“都市传说”载体。

此前，郭文媛曾在长宁刘海粟美术馆举办主题展览、开展公共艺术活动，积累了大量本土受众的喜爱。此次快闪是她首次直面公众、自主参与全流程运营。从前期物料筹备、作品上墙、装置搭建，到后期的陈列调整、动线梳理，她都在身边朋友的建议下一步步摸索推进。初期运营虽略显磕绊，却也因为这份亲力亲为的真实感，让小店多了一份家一般的松弛感。

扎根愚园路街区的故事商店，是长宁区城市微更新与文商旅深度融合的特色实践样本。它没有刻意营造疏离感，而始终保持最平实和开放的姿态，让街区的历史底蕴和弄堂故事更平易近人。正如郭文媛所言，“梧桐树下的每条弄堂都是一条‘虫洞’，钻进去，就能触碰到这座城市最鲜活的温度。”

活动信息

地点：愚园路1046号故事商店

记者/摄影：李嵩楠

编辑：陈 莎

责编：姚文君